都说哪吒是国漫的顶峰,这话确实没错。
昨天按耐不住各方安利,终于如愿以偿和朋友坐在电影院里看这部动画电影。
这部电影究竟有多厉害?
正式上映不足十天,票房突破15亿,打破国产动画电影最高票房新记录,甚至超越迪斯尼出品的《疯狂动物城》,成为中国影史动画电影票房冠军。
猫眼口碑9.7分,淘票票9.6分,豆瓣近40万观众评分,达到8.7高分,真的是十分优秀的成绩。
话说回来,说说我的几点观影感受。
01
画面视觉震撼
每一帧都是精品
坐在电影院时,首先就被它的画风惊艳到了!
电影开场就是太乙真人和申公豹收复混元珠。
短短几分钟,就把云雾袅袅的天上仙境、视觉炸裂的打斗现场刻画的惟妙惟肖,就连元始天尊的半透明莲花宝座都栩栩如生,一瞬间冲击眼球,让人惊叹不已。
还有极具东方美学的江山社稷图,长卷一出,立刻浮现出溢出屏幕的诗意,荷叶、溪流、青苔,从整体的磅礴气势到近景的细腻精巧,都无可挑剔。
而近两小时的电影中,这样让人震撼的场景更是比比皆是,有唯美,也有燃情。作为首部3D IMAX动画电影而言,它无疑是成功的。
02
人物设计颠覆
脱离传统重塑个性
重塑一个大众熟知的人物角色并不是一件简单的事情,固有的人物性格在脑海中根植太深。
从小时候看电视,哪吒总是以一种“少年英雄”的形象呈现在大众视野。
比如动画片《哪吒传奇》中为了陈唐关百姓勇斗恶龙,电视剧《封神榜》里他是三头六臂的小战神,还曾与孙悟空并肩作战。
而在《哪吒之魔童降世》中,哪吒化身为头顶烟熏妆的不良少年。
他不再是天降灵珠的转世,一出生便把家里烧个精光,踢毽子能把墙踢塌。
他性格玩世不恭,还有点吊儿郎当,喜爱恶作剧,仆人见到他都尖叫逃跑,唯有太乙的乾坤圈才能镇住他的魔性,他那拽酷拽酷的劲让人又爱又恨。
剧中哪吒父母的人物设定也做出了变化。
过去就是传统的“严父慈母”的形象,父亲李靖是一个铁面无私的陈塘关镇关总兵,母亲是普通的家庭主妇,为了不连累胆小的父母,酿成“割肉剃骨”的悲剧。
而在《哪吒》中更符合现代观念,妈妈变成操着“老娘”口头禅的女强人,哪吒父亲则是一位深爱孩子的慈父。
片中印象最深刻的一个片段就是,哪吒刚出生,百姓要求斩杀魔童,甚至太乙真人都说,这个孩子长大后如若魔性得不到控制便会大开杀戒。
可是哪吒的父亲却用自己的性命做担保,把哪吒留下来,并且还想用换命符的方法,想在天雷之时替他承受。
还有贪酒的太乙真人、说话口吃的申公豹、温润如玉的龙太子敖丙,这些反寻常的人物设置,跳脱传统,摆脱悲情色彩,让整部影片更加温暖、可爱,增加了许多笑点。
03
剧情饱满无尿点
传递正能量价值观
哪吒的剧情并不复杂,没有落入套路的笑点,没有刻意煽情的泪点,一切都是水到渠成,由心而生。
传统的哪吒故事,其核心更多是为了抵抗父权。
而《哪吒》不同,哪吒所对抗的是天命。
这部影片至少探讨了两个终极命题,一是关于亲子关系,二是人生成长。
魔丸转世,生来就是妖魔,三年后遭受天劫而死去,这是哪吒的天命。
出生不同,不被世俗价值观所接受,还要遭受偏见冷眼,这也是哪吒的天命。
过去哪吒犯了事,父母只会一味指责,父亲甚至害怕因此丢了颜面,而这次面对命中注定和世俗偏见,哪吒并没有一个人承担。
父亲想方设法找寻办法破除天劫咒,母亲则用善意的谎言缩小外界的伤害,太乙也收哪吒为徒教他悉心修养天性,他们所作所为的都是在试图教会哪吒认可自己。
这些所有的爱,教会了哪吒和解与顽强,也正是因为这份爱的呵护与引导,哪吒最终没有走上歧途,他主动迎接挑战,与天命对抗,说出:“我命由我不由天。”的霸气宣言。
其次,哪吒这个角色是“异类”的缩影。
生活中也常有一些不一样的人,他们不受待见,不被认可,没有朋友,也许外界的偏见一时无法改变,但我们可以改变自己的内心。
哪吒从小一直被蒙在鼓里,以为自己是灵珠转世,天生神力。
当申公豹告诉他其实是个混世魔王时,最开始他接受不了自己,无法控制魔性,甚至丧失理智险些杀了父亲。而他观念的转变,除了父母爱的灌注,更关键在于他自己的想通。
所以后来,在面对同样被偏见束缚的敖丙时,哪吒会对他说:“别人的看法都是狗屁,你是谁只有你自己说了才算,这是爹教我的道理。”
哪吒自我对抗的过程,告诉我们遭受质疑时,如何面对孤独、自我怀疑和选择未来。
如果说《西游记之大圣归来》是国漫崛起的开端,那么《哪吒之魔童降世》又把国漫提上了一个全新的高度。
国漫崛起一路走来的来之不易,比剧情、特效本身更加打动人心。与其说吹爆《哪吒》,不如说吹爆这群在国漫事业上死磕的人,正因为有他们,才会涌现出越来越多高水平制作。
吹爆《哪吒》,二刷走起!