耍Q-耍出你的范儿_分享你的福利作者：Mory 胡
韩国影片《圣殇》，讲述的是一个将负债人致残而骗保的男人李康道的故事。影片运用了众多近景镜头，只展示人物胸部以上画面，凸显人格的不完整。惨白的灯光，阴冷的色调，仿佛能引出每一个人物心中深深埋藏的恶。影片多少有些浪漫主义的色彩，尽管全片都在反讽人性，但颇具雨果“美就美得白璧无瑕，丑就丑得穷凶极恶”的风格。导演用高超的手法完美地展现了电影海报里圣母怜子的动态图画。
可圣母怀里的，是耶稣，亦或是恶魔呢？
观众们的伦理道德意识里，李应该是个不折不扣的恶魔，他从弄残第一个负债人，剥光其妻子并羞辱她时，他就一直面无表情。面对负债人的血浆和痛苦的狂叫，他仍面不改色。“你是用金钱试探人性的恶魔。”负债人之一的妻子对他叫道。他暴戾残忍，在他身上，几乎难找一丝人性。他也没有羞愧之心，面对歇斯底里的咒骂，他毫不脸红，他看到的不是断骨，是保单上的金钱数字。
可他为什么会像这般凶暴？很简单,因为他过去的三十年是混沌无光的，他替债主讨债就是他的生存之道。他一出生就被母亲抛弃，没有爱，一个人没有对自己有责任感，也更不可能对这个社会有责任感。讨债人都没有家室，否则会为家人招来报复。他甘愿做社会下水道里的蛆虫，以尸体为食，用枕头自慰。他太孤独了。
这时，自称是他因亲的女人张出现在他的生活里。面对这个突然冒出的“母亲”，李一开始是完全抵触的，因为张试图给他的，是温柔，是爱意，是他这一生都从未撞触过的东西。就算是恶魔，也会害怕陌生的东西啊！后来张的爱，渐渐融化了李用恨作高墙坚冰一样的内心。恶魔毫无生气的脸上出现了笑意，恶魔的生活也开始有了目标，他也有了愿意去保护的东西。他对张说：“感觉你会突然消失。万一再变回一个人，我一定活不不去。”恶魔以往什么都不怕，因为他没有在乎的事物，他只有一条命。而他现在有了在乎的人，就有了责任，有了恐惧。
张是李贫瘠的土地上，最后的一朵玫瑰。她的出现，照亮了李身上的人性，李居然放过了一个为了即将出生的孩子借高利贷的负债人。他恶魔的的身体里，人格在苏醒，因为久违的爱。他愿意为了守护这唯一的爱低下狂傲的头，他誓死捍卫自己的圣母。
真正的恶魔，是金钱。“你俯瞰过清溪川吗?”一个负债人问李。一个远景空镜头里，灰暗破旧的贫民窟和远处高大明亮的大厦形成鲜明的对比。这里居住的全是贫困到铤而走险借高利贷的开机械店的人们。那为了未出世的孩子，自己将手放到机器下碾压的年轻人，他的眼里还全是天真：“我想要我的孩子衣食不缺，压残我两只手吧，这样我就有六千万了！”还有那个死去的负债人的老母，她扑倒在儿子的坟前，佝偻的身体浸在巨大的悲痛之中颤抖。“该死的钱！”她咒骂到。所有的负债人，无一例外温饱难保，住在几乎是废墟的房子中。
金钱，是恶魔，真正的万恶之源。就连恶魔般的李，都是影片中批判金钱的工具，是恶魔的受害者。
而真正的圣母，是爱。那些挣扎在贫困中的负债人，拖着残缺不全的身子，却有着勇敢的儿子，为自己煮饭厮守终身的妻子。那个最终自杀的宗仁，也是幸福的，因为他被爱包围着，他的母亲张，愿意深入恶魔的洞穴，只为给他报仇。
爱是张复仇的武器，她知道当李已完全离不开自己时，毅然死在他的面前，这就是对李最大的伤害与惩罚。她让李幡然醒悟：金钱，是逼走一切亲情的罪魁祸首，而因为他的暴力和残忍，曾拆散多少家庭的幸福团圆。她义无反顾地自导自演了这出戏，最后纵身跳下高楼。
看着死去的张，和穿着张编织的毛衣的宗仁，李什么都明白了，正如他被诅咒的那样：“你会被活活烧死，连灵魂都烧得于干净净。”他的灵魂被剥去，只剩了一具空壳。他的生活，再也会有爱了。没了爱的世界，恶魔般的他也害怕了。
一个飞雪的凌晨，李康道将自己用铁链栓于负债人妻子的卡车下。发动机如沉睡的苍龙苏醒了，轰隆隆的声音里，李面无表情。卡车缓缓开动，拖着空壳的他，驶向远处沉默的群山。
因为影片中有大量暴力和性镜头，韩国电影审查机构给了这部电影19岁以下禁止观看的评级。其实《圣殇》的暴力美学不是用外在的形式来取悦观众的视听神经，更在于表现精神世界的被蹂躏和被摧毁。影片所表现的暴力事件，像一把锋利无比的尖刀，剖开韩国社会阴暗病态的一面，因贫富差距所滋生的不平等现象，诸如生命尊严的被践踏，生活理想的被覆灭，让观众对人性的泯灭滋生出更多的哀叹和怜惜。同时，暴力恶果的形成和救赎的过程，如此惨烈，让观众去顿悟和反省，不至于陷入绝望的悲观厌世。
片名《圣殇》来源于欧洲文艺复兴时期艺术大师米开朗基罗的同名雕塑。圣母怀抱着受难基督瘫软无力的躯体，目光中流转着淡淡的悲悯。影片的宣传海报正是采用了同样的人物构图形式：圣母怀抱着耶稣，死在了雪夜里，死在了这个可悲的，被恶魔操控的世界里。
在导演金基德的谋划下，这幅圣母恸子图里，没有人真正得到了救赎。
